本文目录一览：

• 1、陈炉古镇的千年炉火
• 2、铜川棉花库和陈炉古镇离的近吗
• 3、陈炉古镇诗词诗句？

陈炉古镇的千年炉火

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文/王一凡

摄影/编辑: 许永杰

来源:《我眼中的陕西》

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        在英文中，“China”一词，既可以翻译为“中国”，也可以翻译为“瓷器”。走到世界任何一个国家，提到中国，人们想到的首先是瓷器。众所周知，中国是瓷器的故乡，而瓷器，则是中华民族对世界文明献出一颗精致绝伦的艺术明珠。

        中国的瓷器是从陶器发展演变而成的，原始的瓷器起源于公元3000多年以前，到了宋代发展至鼎峰时期，名瓷名窑已遍及大半个中国，其中最有名的耀州窑、定窑、钧窑、磁州窑、龙泉窑和景德镇窑并称为宋代的六大窑系。

        岁月悠悠，这些窑系在历史的长河中几经沉浮，但窑火不断，匠心不改，即使是在一千多年以后的今天，我们依然可以在远离城市的一处小镇上，见到那朴拙而精湛的制瓷工艺，仿佛时间的脚步在那熊熊的炉火中从未行走过一般。

      今天，我们要向大家介绍的，正是这样的一座古镇——陈炉古镇。一千多年以来，这里的炉火灼灼不熄，从宋元一直延续至今天，是耀州窑唯一尚存的制瓷旧址。在这里，传统的制瓷手艺代代相传，犹如那永不熄灭的炉火一般。

                      耀州瓷

        大约是从唐代起，在陕西铜川一个叫作黄堡的地方，开始逐渐有规模地兴起了制瓷业，并在宋代开始走向鼎盛，因为这里曾隶属于耀州府辖，所以称为“耀州瓷”。

          耀州瓷之所以之会在这一带形成气候，首先因为这一带山上到处沉积着一种叫作高岭土的非金属矿物质。这种高岭土土质松软，具有良好的可塑性和耐火性，非常适合用作陶瓷的原料，为制瓷业的发展提供了基础。加之这一带盛产煤矿，又为制瓷业提供了源源不断的燃料，成为耀州瓷器可以扎根于此炉火不断的天然保障。

        在西安的碑林博物馆里，收藏着一块宋代的《德应侯碑》。石碑很小，看起来很不起眼，但却是我国最早记录耀州窑制瓷盛况的窑神碑。“巧如范金，精比琢玉”是耀州瓷器巧夺天工的 *** 工艺，“烈焰中发，青烟外飞”形容的则是炉火旺盛的烧瓷场面。

        那个时候，沿着漆水河两岸，分布着大大小小诸多的窑场，在《同官县志》里记载：“南北沿河十里，皆其陶冶之地，所谓‘十里窑场’是也。”由于窑炉众多，在北宋时期，一度出现了烧炉用的柴火无处可寻的现象，所以制瓷工因地取材，于是从此以后一千多年以来，黑色的煤才成为耀州瓷制瓷工艺唯一的燃料。

        后来，黄堡窑因为战争的侵扰与资源的日渐匮乏，耀州窑池逐渐向东开始迁移，在一个远离战争的镇子上继续发展制瓷业，这个镇子就是陈炉镇。

                陈炉古镇

        陈炉镇三面环山，寂静安宁，但这里山石多，坡地多，先民们为了生存方便，依山箍窑，在山坡上形成了层层叠叠的窑炉与民居。走在陈炉小镇上，脚下踩的道路都是下面一家的房顶，当地有句话形容说“你家的窑背我家的院，院内再把房子建”，基本上站在这家的院里低下头那一家院子里的景象可以一览无遗。这种罕见的村落格局，正是当初先民迁至此处后，依山而居形成的。

        耀州窑迁移至此以后，在这里再一次创造了耀州窑发展的空前盛况。“陈炉镇”的名字，得来于这里曾经处处“陶炉陈列”的奇观景象。“陶场南北三里，东西延绵五里，炉火杂陈，彻夜明朗”记载的是陈炉那彻夜连绵的炉火，陶瓷的高温与熊熊的烈火映照着方圆数十里辉煌灿烂宛如白昼，创造了历史上“炉山不夜天”的奇景壮观。

          朴拙精湛的制瓷工艺

        陈炉古镇的制瓷工艺已有1400多年的历史，但至今这里仍有十多间私人的瓷坊，他们传承和保留了耀州瓷传统的制瓷工艺，让陈炉的炉火依然熊熊不灭。

          走进小镇，沿着忽高忽低的山路，就会有一家传统的瓷坊与你不期而遇，开放式的 *** 车间可以清楚地展示制瓷工娴熟的技艺与一件耀州瓷器的 *** 过程。

        完成一件精致的瓷器，前后需要72道工序，非常繁复，需要极其精湛的技艺与多少年淬炼的功夫，而真正能展示在我们眼前的，其实只是相对比较简单的工序。

        拉坯工艺看上去很简单，实际上工人师傅要凭借自己的经验把握方圆大小，手的力度还要均匀，要不然坯子就会歪斜。在生产陶瓷的工序中，手拉坯是最难学的，清代进士崔乃镛作诗“一轮旋转地浮空，范土为形物象工”来形容手拉坯工艺。陈炉有个民谣“金娃娃，银娃娃，顶不住咱这泥娃娃，金银棍，粮食囤，扛不住咱这搅轮子棍”，说的都是拉坯技术的不易掌握与至关重要。

        拉好坯后，用割线快速地割下，一个毛坯就形成了。做好的毛坯先要晾晒，晾到半干的时候再修坯。在陈炉修坯讲究的是“修外不修里”，因为工人师傅在拉坯的时候就把里边做得非常完美，这是南北陶瓷的区别，也体现出工人师傅拉坯技艺的高超。修好坯后，先上一层化妆土，起遮瑕的作用，然后上釉，上完釉后就可以装饰描绘了。

          陈炉的装饰手法很多，像绘画，刻花、剔花、粘贴、镂空、浮雕等等，这里展示的是绘画工艺，完成这项工艺的一般都是陈炉心灵手巧的女人。她们所用色料是氧化钴，因为干坯的吸水性特别强，所以运笔一定要快，讲究的是一气呵成。工人师傅的面前没有任何的参照物，都是凭借自己的经验画自然界的花鸟鱼虫，手法是相当的娴熟。

        这里便是那燃烧了一千多年熊熊不灭的陈炉炉火，制好的坯子，放在一个叫作匣钵的容器里，再放去炉里烧制。烧瓷的窑炉由四个部分组成，前面是火膛，用来烧煤，后边是窑床，摆放匣钵里的坯子，上面还有通风口和烟囱，把坯子摆放好后，把窑口封上，留上下两个孔，上面的是通风口，下边的是观察火候和添加燃料的（便是照片上可以看到的这个口）。工人要怎样得知这一窑瓷器是否烧成呢？他们用黄土做成许多十多公分的陶棒，顺着窑底纵向摆放到窑口，经过不断地添加燃料，陶棒从窑口处依次融化，待最后一根陶棒融化后就可以罢火停烧，等待自然的冷却，然后打开窑口，瓷器基本上也便烧成了。

        这是最传统的烧窑工艺，使用的还是煤做燃料。随着天燃气的普及，陈炉人也开始使用这种新兴燃料烧制瓷器，天然气因为可以控制温度，一般烧制出来的次品数量很少，但精品也很少，真正的精品，一般还是出在这种使用煤炭的窑里，这种窑的更高温度可达1360度。

    青釉淡着之下的艺术珍品

        耀州瓷更具代表的便是青瓷，色泽清幽，十分淡雅。它的刻花、剔花工艺独冠群窑，刀锋俊俏，线条流畅，形成的纹饰凹凸鲜明，立体感强，画面栩栩如生，所以才有了“巧若范金，精比琢玉”的美称。

        这件瓷器名叫玉壶春，它是根据唐代佛院的净水瓶演变而来，瓶身呈s形曲线，把它颠倒过来好似人的心脏，寓意敞开心扉，是友谊的象征。诗人王昌龄有句诗说“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗中的玉壶，指的便是此壶。

        这是九龙瓶，所采用的是浮雕的制瓷技艺，九条真龙缠于瓶身之上，寓意九五之尊。

                  耀州四绝

        耀州瓷刻花青瓷更具代表，其中有四绝，分别是倒装壶、凤鸣杯、公道杯和良心杯是耀州瓷中的精品，每一件都外形精美，但是又都暗藏玄机。

          这个瓷壶便是非常有名的倒装壶，也被称作壶王。提梁处是腾飞的凤凰，寓意飞鸿腾达，壶身是缠枝牡丹，寓意年年富贵，壶口处是一只母狮子在哺乳小狮子。这把壶囊括了凤凰鸟中之王，牡丹花中之王，狮子兽中之王，故又称提梁三王壶。提梁底部有金元宝，寓意财源滚滚来，底部的莲花底座，寓意稳坐高台。这看上去雍容华贵的瓷壶，但是你却找不到它的盖子，翻过壶身，只在底部有一个梅花小口从这里注入水，将壶身翻过来，水却不会从底部的梅花口流出，将壶身略倾斜，却见水从狮子的口中却缓缓流出来。

        这其中的机关到底是什么呢？天机不可泄露。

        这是为女皇武则天定制的凤鸣壶。

        据说当年，武则天梦见一只凤凰穿梭于牡丹花从中，翩翩起舞，非常美丽，寓意也好，就命耀州窑的能工巧匠烧制了这把凤鸣壶。它的造型也是凤凰，壶身也刻有牡丹花。但这还仅仅只是从表面上去看这只壶，这只壶的奇特之处在于将水倒入壶中，轻轻晃动壶身，就会有一个类似凤凰鸣叫的声音从壶嘴里传出来，所以，才被称为凤鸣壶。

        这个叫作公道杯，是唐王室的传家宝。据说是唐玄宗在寿王和杨玉环的大婚上曾将此杯赠予两位新人。杯心直立一龙首，外底部有个小孔，注入半杯水，平平稳稳的，不会有什么变化，但是如果继续添加水的话，水却从外底部的小孔中漏出来了，而且会漏的一滴不剩。当年冰雪聪明的杨玉环一看到这个杯子，立即明白了父皇的用意思，“满招损，谦受益”正是这个杯子里的寓意。

        常看武侠电视剧的人都应该知道这把壶，这把壶称为良心壶，又称两心壶，或者阴阳壶。壶身是寿星的造型，寿星肩部有一个孔，是一个明孔，但是在寿星拐杖的底部还暗藏一个孔，不容易被人观察到。分别向这两个孔中注入两种不同的液体，有的时候在与人把酒的时候可以玩一些小心机，便是这把壶里的玄机。

陈炉古镇里独有的艺术魅力

        走在陈炉高低起伏的山路上，最引人注目的，便是家家户户门外面用各种罐罐垒成的院墙。这些罐罐大都是在烧制瓷器时装坯子用的匣钵，烧上几回以后裂开了缝，便被老百姓拿回家，垒在自家的院子里，久而久之便形成了陈炉独有的“罐罐墙”。

        这些罐罐的颜色主要以橙色和黑色为主，在太阳光的照射下熠熠生辉，看上去还真有一种油画的味道。陈炉八景之一“层洞错杂宛花城”，就是形容居民们在更高一层的罐罐上种上花，待到花全部盛开的时候，一层一层的，那是相当的美丽与壮观。

        著名作家贾平凹先生对陈炉的窑洞群落情有独钟，他在一篇散文中这样写到：“这层层叠起来，真可谓人上有人，巷上有巷，墙壁是瓷的，台阶是瓷的，水沟是瓷的，就连地面也是竖着的瓷片一页一页铺成的，站在这里一声呐喊，响声里便有了瓷的律音，空清而韵长，使人油然想起古罗马的城堡。”置身于这样的美景中是特别享受的，犹如置身于一个从未被发掘的世界，这个世界由古朴的艺术品堆砌而成，在这里，可以全然是忘记了人间的样子。

                  瓷片铺路

        走在陈炉的小道上，就好像走进了一座巨大的迷宫，忽上忽下，道路曲折迷离，走着走着，你自己就会将自己迷失在这个宫殿里，因为你的脚下，那从未见过的瓷片艺术，早已让你忘记了前行的方向，追着那些瓷片铺成的小路，忘我地进入了一个瓷片铺成的艺术殿堂。

        陈炉人是天生的艺术家，他们将残次的瓷器铺满了陈炉的每一条道路，排列成各种不同的造型，古朴而美观，在阳光的照耀下闪灼着的光泽，灵动而瓷韵浓厚，成为陈炉独有的脚下的艺术。

          房顶上的景观

        除了脚下的艺术，在陈炉，仔细地观察每一户人家的房顶，你会发现，那里更是一座精美绝伦的艺术天堂。

        陈炉的瓷器之所以流传千年而炉火不断，其中最重要的一个原因，是陈炉拿出去的瓷器，样样都是精品。但是，烧炉的过程中有很多不可控的因素，偶尔出现残次品也是在所难免的事情。那么如何处理这些残次品呢？天然艺术家的陈炉人，在罐罐垒墙，瓷片铺路的艺术创造之后，他们用这些残次品，完美地装扮了他们的屋顶，让他们的屋顶成为陈炉又一道美丽的艺术景观。

        随着时代的变迁，陈炉人也正在以他们新的人生观与价值观融入进新时代的脉博之中。然而，古老的传统，精湛的技艺，与独具匠心的精神以及独一无二的陈炉艺术，却犹如那千年不灭的炉火，将在陈炉这片土地上永远留传。

铜川棉花库和陈炉古镇离的近吗

不远

棉花库和陈炉古镇不远，适合一日游。

棉花库是以前棉花储备基地，陈炉是以前做陶器的遗址。

陈炉古镇诗词诗句？

陈炉临江水，入夜向东发。山下多古树，直可参天去。暮色惊归鸟，鸟鸣在远道。林木幽且静，静听水无声。陈炉炊烟袅，袅袅秋正好，妙处不可言，只与君来道。人迹罕至处，风光无限好，共向山上发，美景在清早。